《美国朋友》在线观看和下载

谁说汉堡不能有牛仔，谁说德州不会有巴黎？……只是此时距离后者还差八年，文德斯的导演技巧尚不成熟。但黑色调性实足。原作者海史密斯，首看时颇为失望，再看却高度评价，认为影片对雷普利本质的把握超过其他作品。后来在访谈中再夸赞此片的风格化，以及“火车那场戏实在太棒了！”…不过我觉得还好。

修复版效果很好，颜色的使用大胆到让人无法不注意到，**的汽车/床单/大衣... 以及，很少在文德斯电影里见到的血。雷普利系列的一个故事，丹尼斯霍珀真是气质太独特了，漫不经心的同时牢牢捕获你，让你不情愿却无法挣脱他。这也是布鲁诺甘茨第一部电影，虽然比霍珀还小，看上去像**。。

装裱师，将画框套在自己头上的那一刻，隐喻性太强了。电影总是让我们跳到别人的生活里，在感动中短暂的逃避两个小时。

极其独特的一部伪黑色犯罪电影。像常见的欧洲文艺片一样，致力于表现**的日常生活和内心世界。节奏慢，情节松散，很多诗意的空镜头。你可以说这是一部突破类型片窠臼的风格独特的电影，也可以说就是一个四不像，全看观众用什么心情、什么期望、什么角度去观看了。

徘徊胶着的人生，有些黑色的幽默。将雷普利游戏的另一面挖掘了出来，是一种空虚与恐惧。

4.5，维姆·文德斯在欧洲（德国—**）之中重新发现某种拟美国性，“献给朗格卢瓦“隐含了对新浪潮的“美国综合征”的致敬，并召来了尼古拉斯·雷，富勒——《电影手册》的偶像，以及参演新好莱坞影片的丹尼斯·霍珀。派翠西亚·海史密斯犯罪小说中作为主体的雷普利退为了一个实在界的*控者，影片抵达了犯罪小说的B面：黑色小说。”黑色“的始源在于这个中年主人公对于自己身体的失去控制，当影片最后一幕，他突然**，阴谋开始成真，家庭的救赎在文德斯的影片之中往往不再可能。 值得注意的是，失控首先是**的消失，这个故事在主人公之中的结束要早先于观众。在影片中，**本体的隐喻无处不在，从孩子到成年人，《美国朋友》的人物似乎身处于一个电影并不存在的平行现代，却通过19世纪末的光学玩具中留存了对于“观看“的吸引力。

从新德国电影运动开始 能特别明确地感受到战后以来的德国导演挣扎于本土的德国和外来的美国之间 在文德斯的文本里德意志是得了严重的血液病 将死未死还有妻子和幼子 ***是出现在汉堡的牛仔 胡乱散布谣言又企图解救 周游世界四处斡旋//他的美国朋友也是他的蛇蝎美人 黑色电影味浓郁厚重 曾经能察觉画家笔下细微的色彩差异的装裱师最终无法再辨别颜色 被无尽的黑色彻底吞没//文德斯还是浪漫 与同期的绝望 荒诞 癫狂比起来 他的镜头多了太多可爱的柔软

30岁出头的文德斯可不是个拥有宏大视角、支愣个性或者强悍思辨的人，所以不要在这个略显怪异的**故事里寻找什么美欧关系的影射、对70年代德国社会现实的承载什么的——它就是个简单的犯罪故事而已，用文德斯独特的视角呈现出来，在这一时期，他的影像里就有了拥抱城市和生活的冲动，不厌其烦的展示元首如何打票坐地铁，收录元首老婆踩在店铺木地板上吱嘎的响动，白天黑夜的拍窗外的塔吊——视角几乎是含情脉脉的。我觉得吧，这片子是文德斯以一个自由艺术家和侦探小说迷的身份，与城市的一场恋爱，他注视城市犹如盯着****。当然这故事还有他对于男**谊的持续关注。除了视角，在**上以浓烈但不失真的配色为主，堪称赏心悦目。至于故事，形迹可疑的美国朋友霍珀，被骗去**的病人元首，虽然是较新鲜的设计，总体上还是两个纸片人，且节奏慢

维姆·文德斯故事性较强的一部影片，根据派翠西亚·海史密斯的瑞普利系列犯罪小说《瑞普利的游戏》改编。文德斯对人物内心的处理上其实和他那些公路片挺类似的，而在叙事上也并非那么弱。另外两位名导尼古拉斯·雷和塞缪尔·富勒都参加了演出，雷演赝品画家，富勒则演个美国**，结果摔死了。

套入类型片的结构，可处处都有反类型的处理（消解悬念和俗套设置）。以汤姆-乔纳森的形象设置——精明的艺术**和传统的画框匠人，来指喻美国-欧洲，而他们之间又远非简单的对立比较，更有男性之间的奇妙情谊（“性”的弦外之音）。男**谊的塑造也是脱胎于浪漫喜剧类型。乔纳森被“框”住，如在迷宫中晕头转向，始终没有找到摆脱敌意的出路。最后的镜头，乔纳森从汤姆处逃离后，死在海边而得以突破迷宫，海浪的声音延续到后一个镜头，假死的德瓦与已死的乔纳森相连。文德斯对美国影响的焦虑，符号彰明过度以至呆板无趣。