《基地之侧》在线观看和下载

8.5 时间与空间的边缘地带，边缘工业地带的边缘，摄影机将空间平面化，再回到立体。了不起的变焦镜头，还有声音，让观众闭上眼睛时仍浮现那些图形、运动，以及抽象、严酷的图景。

一次错误。但是会让人不住地想，这样也是可以拍出好电影的（晦暗结构的涌动……会比韦尼埃的《双塔》更好）

zoom in/out之间，基地外露层与自然交融的边际，***一体，苍茫无垠，而戈壁的风化侵蚀、气象的瞬息万变、人类的组织运动组成其中的纹理

在柏林电影节看到一部这样的电影实在是很失望。

在Q&A的时候导演说他主要想表现出人的历史从无到有，然后人在这种极端环境中展现出的温暖，我没感受到，更多的是长焦镜头带来的抽象美感。之前看的一篇讲微观地理的**中说到卡塔尔的一些外来打工者在那个也是无法生存的环境里，作者花了很多心思去研究描绘工人的内部生存空间，引用了**的一个哲学家所提出的利用微观修整的方法去反抗**的理论，比如一些工人贴在墙上的一幅画，或者在两个高低床中间放上隔板，用来当做电脑桌等等，这些东西好像更能感受到。

很抱歉在电影节看睡着了。只能说是博物馆或者展览的短片吧。Q&A part更多讨论的是技术性话题，用的什么镜头，有无滤镜，声音录制等等等等

@Berlinale2024 如导演在映后所提的鱼缸的比喻，银幕于他来说像玻璃墙壁，对面的一切都是摄影机平等的观察对象，人只是画面中的一个元素、不存在角色和故事。人的声音构成语言的意义，但不主导影像的意义。而鱼缸的玻璃则是他想要去触碰（从里面还是从外面？）的极限。将摄影机*至绝境、在恶劣天气下保持开机，以看见不同的景／图像；处在不同远近极端的**和听觉或同时出现或穿插剪接。于是这是一部用极端做实验的电影。注视着不宜生活的极端环境一步步变成抽象的构图，我们最终被赠予蓝天和鸟儿，被带回到生命之中。

“大漠孤烟直，长河落日圆”，极端条件下浩瀚无**数字“坏”影像，却又没有陷入某种宏大的人类世命题，甚至比《故乡之光》更能体现出科幻语境与政治语境的结合。

闲暇的贫瘠之旅。远处的热浪、镜头前路过的插曲在叙事上持续波动，都同样构成了纹理的一部分，浮动的镜头运动和风中隐没而轻微的电流声构成对于机械的理解。有时实在的地表对于灰蒙蒙的空镜有种吸引力，迫不及待地占据。或是神话般的浪漫，消失的跳伞变成了雾中惨白的太阳。在这般环境基调下，人的生存境况被捕捉为风沙中朦胧的诙谐步态，简陋而苦涩。这些陌生足以化为黑暗中的光体，俨然成为了发生在其他星球上的科幻，浅蓝是最后的**。

片子很抽象看得一头雾水 但是后面导演discussion环节听导演自己解释这个片子觉得很秒 避开了建筑本身而是选择拍摄外围来展现人类的温度 展示人类的tough “人类的极限和机器的极限像两扇墙相遇了” Inalco Paris